迈克尔·卡恩斯（Michael Kearns）是一位著名的艾滋病活动家，也是第一位同性恋演员的作者，他去世了。他已经76岁了。
导演兼教授罗兰·帕伦西亚在社交媒体上证实了卡恩斯的死亡，并写道卡恩斯在感到不适并于周日致电护理人员后于周一晚上死亡。帕伦西亚说，过去几个月里，这位演员进出急诊室超过五次。
“迈克尔·卡恩斯是我的朋友、导师、邻居和电影伙伴，”帕伦西亚写道。 “在过去的一年里，我们平均每个月看一部电影。我们最喜欢的剧院是洛斯费利斯的维斯塔剧院，这是一个具有传奇色彩的屏幕，距离我们住的地方仅几步之遥。今年我们最喜欢的电影是原声带。”
“我们再也见不到迈克尔活着，这是一种奇怪的感觉，他用夸张而宏大的语气说话。生活中没有什么对他来说太小；一切都非常重要。他和他的遗产比生活更伟大，”他继续说道。 “我会非常想念他。我们的下一部电影将是《La Bola Negra》，这部电影改编自西班牙剧作家费德里科·加西亚·洛尔卡的第一部公开的同性恋戏剧。 [was] 1936年，他被弗朗西斯科·佛朗哥的法西斯军队杀害。迈克尔就是我们洛杉矶的加西亚·洛尔卡。”
卡恩斯出生于 1950 年 1 月 8 日，在圣路易斯长大，从小就觉得自己很奇怪。
“我的球投得不是特别好。我不擅长运动，”他在 1998 年的“习惯”节目中告诉脱口秀主持人希拉·考威尔。
“但是有一天，我参加了一场学校戏剧表演，而且表现很好。突然间，我意识到我可以玩得很开心，从那一刻起，我就想，‘天哪，我可以在这里做点什么，我找到了。’当时我只有 8 岁。从那一刻到今天，我从未偏离过这条路。”
一路走来，卡恩斯发现他的占星学之路不会那么简单。他最初被戏剧所吸引，认为这是逃离家庭生活和自我的一种方式，但最终他发现艺术激发了相反的灵感：“当我到了 20 岁时，随着我生活中其他领域——灵性、性的觉醒——我意识到，作为一名剧院和演员不仅仅是与库尔联系的一种方式。”
大约在这个时候，卡恩斯前往芝加哥，在那里他就读于最初的古德曼戏剧学院，该学院后来成为德保罗大学戏剧学院，于 1972 年毕业。正是在这里，卡恩斯第一次尝到了选角偏见的滋味，并意识到自己面临着一个真正的困境：他是想商业化还是想成功？
“尽管大多数老师都是同性恋，但他们有好莱坞的哲学，如果他们知道你是同性恋，你就不能扮演异性恋，”他说。 “当时，我出局了，我出局了。我的意思是，我不可能改变我在台下的行为来取悦任何人。”
自 20 世纪 70 年代以来，卡恩斯就开始出现在电影和电视中，出演的角色包括《替身》、《九命》、《街头霸王》和《比佛利山庄 90210》。在一个酷儿可能很危险的时代，这位演员于 1991 年出柜，创造了电视历史，当时他在 NBC 的《A Closer》和第二天的《Entertainment Tonight》中透露自己是艾滋病毒呈阳性。第二年，他出现在 ABC 电视剧《Life Goes On》的一集中，扮演艾滋病毒呈阳性的角色。
1975年，卡恩斯利用自己的演技完成了一场文学表演，在裸照和长时间采访中，他扮演作家格兰特·特雷西·撒克逊（Grant Tracy Saxon），他是电视作家汤姆·拉辛（Tom Racine）的化名，后者写了一本假回忆录《骗子骗子》（实际上是关于情色的）。几年后，卡恩斯自己成为一名作家，出版了五本戏剧书籍，其中包括《T-细胞与同情》和《表演=生命》，这些书籍获得了 Lambda 文学奖提名。
他在洛杉矶的第一个主要戏剧角色是 1972 年汤姆·艾恩 (Tom Eyen) 的喜剧《镇上最好的表演》(The Best Show in Town)。也许他最著名的表演是 1993 年在高速公路表演空间扮演查尔斯·卢德拉姆 (Charles Ludlam) 的卡米尔 (Camille)。他还主演了《詹姆斯·卡罗尔·皮克特18》和《詹姆斯·皮克特18》。生产达到国际水平。
卡恩斯自认为“既是一名演员，又是一名政治人物”，他的独角戏作品也为他赢得了声誉，这些作品的灵感来自于艾滋病的流行以及他对朋友频繁死亡的悲痛。在《Intimates》和《Intimate》中，他扮演了数十个患有艾滋病的不同角色，以及独奏作品《Rock》和《Transition：Once Upon a Time in South Africa》，让卡恩斯在他的作品中感受到了新的目标和深度。
“在那个时候我成为了一名艺术家，”卡恩斯在 1994 年告诉《泰晤士报》。“无论这种痛苦、这种损失、这种悲剧是什么，我都能把它变成像炼金术士一样充满激情的东西。从那以后更是如此。”
1992年，她与丈夫菲利普·朱维格结婚，后者于同年去世。卡恩斯失去了三年的“现在怎么办？”他不断地回到同一件事：他想成为一名父亲。 1995年，他收养了一个女婴蒂亚·凯瑟琳·卡恩斯(Tia Kathryn Kearns)，并以她祖母的名字为她命名。
2017 年，她为《Honeysuckle》杂志夏季刊采访了她的女儿，了解她作为黑人女性的身份、她作为艺术家的工作以及她独特的成长经历。她说，她就读于一所进步学校，并没有评判自己，并指出“他们爱我父亲，因为他拥有其他父亲所没有的技能；他是学校筹款人；他可以爬上梯子，并以华丽的方式装饰。”
后来在采访中，她透露她继承了父亲对政治活动的热情。
“我认为我的政治意识很早就形成了，”他说。 “我认为，我的父亲是一名公开的同性恋演员和活动家，我不可能不了解这个世界和政治气候。你的开放和勇气迫使我对自己和我生活的世界诚实。”
卡恩斯在 2015 年的一次采访中表示，她梦想的创意合作将是执导一个由她女儿编写的探索种族的项目。
在过去的二十年里，社会正义运动与洛杉矶人合作，通过写作研讨会来培养他们的声音。他还曾担任洛杉矶天光剧院的艺术助理、Home Enterprises 的驻场艺术家以及 2012 年成立的口语团体 QueerWise 的艺术总监。
卡恩斯的作品得到了广泛认可，包括罗伯特·切斯利剧作家奖（2005 年），以表彰她在 LGBTQ+ 戏剧领域的终身成就，以及洛杉矶文化事务部颁发的 COLA 赠款（2005 年），用于资助重大创意作品。她的演艺生涯因在《卡米尔》中的主角获得戏剧罗格奖和洛杉矶戏剧评论家奖提名而备受瞩目。此外，他的全国倡导活动为他赢得了同性恋胜利基金会颁发的胜利奖（1999 年）以及南加州美国公民自由联盟颁发的奖项（1987 年）。
卡恩斯身后留下了他的女儿。
